今年夏天,名为Ai-Da的机器人艺术家将在伦敦的设计博物馆举办首次大型展览。艾达(Ai-Da)的作品基于机器人眼睛中的相机拍摄的照片。然后,算法将图像转换为一组坐标,以指导机器人的绘图手。
艾达的共同发明者艾登·梅勒(Aiden Meller)将艾达的支离破碎的风格描述为“破碎”。尽管我们可以对其进行编程,但我们并不需要严格的代表性摄影图像,如果这样,人们只会认为它是某种昂贵的复印机。不仅如此,我们还想展示算法中创造性的表现力。但是,并非所有人都相信机器人具有真正的创造能力。哲学家认为,人工智能无法产生真实的艺术,因为它永远不会像自由意志的人那样成为“自主创意代理”。相反,它仅通过程序员开发的算法来模仿艺术。
梅勒不同意。画廊老板说,艾达的算法旨在反映出苏塞克斯大学认知科学教授玛格丽特·博登提出的创造力定义:创造力是指提出新颖,令人惊讶且有价值的想法或人工制品的能力。“实际上,它比我们预期的要好,因为当艾达(Ada)用相机注视着您,进行绘画或绘画时,她每次都会做不同的事情,”梅勒说。“即使她面临着相同的形象或相同的人,也将是完全不同的结果。”
这些艺术品的销售额已经超过120万美元。艾达的新展览将展出一系列“自画像”,这是机器人通过在镜子前拍摄自己的照片而创造的。在无知的装置中刻意讽刺,没有自我产生自画像的感觉。Meller希望在机器与人之间界限日益模糊的世界中,这挑战着我们的身份观念,在此世界中,算法越来越多地影响着我们的观点和行动:
这些自画像非常引人注目,因为它们使我们真正面对的事实是,我们正在与技术建立关系,而不是有意识的,有见识的人。艾达(Ai-Da)的出现是这种动态的另一种体现。该机器人以编程先驱Ada Lovelace的名字命名,具有女性女性的外表和声音。
以这种方式拟人化AI是一个有争议的主题。研究表明,我们更有可能相信看似人的机器,这可以加快机器的采用。但这也可以说服我们他们比真实更真实,并在此过程中使我们不人道。梅勒说,艾达被赋予人性化的外观,以使其更具吸引力。他补充说,该机器人还设计了一种新字体,以表示其创作是由机器完成的:
当她做任何写作时,她都会使用它,以便您知道那是她而不是人类。需要更详细地提出这个道德问题。Ai-Da是越来越多的AI艺术创作系统之一。梅勒认为,这项技术可能会对创造力产生与相机发明类似的影响。
最初,许多画家担心这种媒介会破坏他们的职业生涯。但这很快就使艺术家摆脱了复制现实,而去探索摄影无法做到的想法。最终,梅勒期望人工智能将成为艺术家的另一种工具:一开始它非常危险,因为它太新了。但是,正如他们了解它并看到它的细微差别和功能一样,它将变成它内部的一个事物,就像摄影是它内部的一个事物一样。艾达的展览将于今年5月和6月在伦敦的设计博物馆举行。
来源:贤集网